Do 10 października 2022 w naszej przestrzeni prezentować będziemy blisko 40 obrazów Katarzyny Środowskiej.
Motywem przewodnim prezentowanych na wystawie prac jest minimalizm i prostota formy. Elementem kluczowym zaś, poszukiwanie wewnętrznego ładu, harmonii i spokoju, zarówno w kompozycji, jak i w kolorystyce. Kolorem dominującym jest błękit, który symbolizuje m.in. nieskończoność, trwałość, prawdę, wolność.
Malarka tworzy w dwóch stylach. Pierwszy z nich to figuratywizm. Elementem charakterystycznym dla tego stylu są tworzone przez nią pejzaże, które nie posiadają zbędnych elementów.
Są to zazwyczaj płasko malowane plamy spokojnego nieba i wody. Pojawiające się na obrazach postacie, zazwyczaj umieszczone są gdzieś z boku całej kompozycji. Poprzez swój przekaz, malarka pragnie zaprosić widza do świata zadumy i rozmyślań oraz precyzji i koncentracji. Golf to przede wszystkim precyzja działań, określenie swojego celu oraz pokora i cierpliwość. Składowe te są niezwykle istotne nie tylko w grze w golfa ale także w życiu codziennym, dlatego też mają swoje odzwierciedlenie w twórczości Katarzyny Środowskiej.
Drugim nurtem jest geometria i symbolika z nią związana. Figurą wiodącą jest kwadrat, który malarka uznaje za figurę idealną. Już od średniowiecza, kwadrat był symbolem stabilizacji, oparcia, sprawiedliwości i wszystkiego, co najczystsze. Jest on symbolem ziemi, dążenia do ładu, harmonii i odkrywania stałych zasad. Kwadrat to także symboliczna czwórka. Wedle filozofii pitagorejskiej, oznacza ona przede wszystkim świat i wszystko to, co on opisuje.
Cztery strony świata, cztery żywioły, cztery pory roku. Czwórka oznacza wszystko to, co nas otacza, co wiąże się z człowiekiem i jego światem materialnym i duchowym. Skoro zaś człowiek to i uczucia oraz emocje, które mu towarzyszą przez całe życie – miłość, nadzieja, pragnienie, zaufanie. Liczba cztery zawiera w sobie ład i porządek – matematyczne piękno.
W geometrycznym świecie Katarzyny Środowskiej główny nacisk zostaje położony na odczucia, panuje tu minimalizm, czystość kształtów i stonowanych barw. Uzyskując różne modulacje barwne artystka sprawia, że jej kwadraty nie są pozbawione aluzji. Położenie kształtów geometrycznych podkreślone cieniowaniem, wzmaga odczucie, że jedne fragmenty założenia kompozycyjnego oddalają się w głąb, inne zaś ekspansywnie prą do przodu. Zabieg taki stwarza wrażenie trójwymiaru. Według artystki, malarstwo abstrakcyjne, geometryczne, daje możliwość poszukiwania i analizowania.
Obydwa style łączy geometryczny minimalizm, prostota barw i układów, która zachęca do wyciszenia i doświadczania niemal kontemplacyjnego spokoju.
O Artystce:
Katarzyna Środowska – Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi (Wydział Malarstwa i Rysunku). Członkini Mazowieckiego Związku Artystów Sztuk Pięknych. Zajmuje się głównie malarstwem olejnym na płótnie. Elementem kluczowym jej prac jest minimalizm i prostota formy. Poprzez misternie malowane detale, malarka pragnie zaprowadzić widza w pokłady odczuwania spokoju i wyciszenia. Charakterystyczny dla obrazów Środowskiej pejzaż, nie posiada zbędnych elementów. W swych malarskich poszukiwaniach i analizach, główny nacisk kładzie na odczucia, czystość kształtów i stonowanych barw. Bierze czynny udział w wystawach zbiorowych i indywidualnych. Współpracuje z wieloma galeriami sztuki